高橋 裕 プロフィール年譜 22年11月更新

西暦	歳	年 譜	作品名	C D
			編 成	出 版
1953		京都に生まれる。幼き頃より父、高橋恒治よりピアノとソルフェージュの手ほどきを受ける。
1968	15歳	松村禎三氏の紹介により池内友次郎氏に師事、和声学を学ぶ。ピアノを金澤桂子氏に師事。大阪にて山田光生氏に和声学を、山田みつ氏にピアノを学ぶ。
1969	16歳	東京藝術大学音楽学部附属音楽高等学校作曲科に入学。和声学を野田暉行氏に、作曲を永冨正之氏、ピアノを小川富子氏に師事する。
1972	19歳	東京藝術大学音楽学部附属音楽高等学校を卒業。松村禎三氏家に止宿し教えを受ける。
1973	20歳	東京藝術大学音楽学部作曲科に入学。作曲を宍戸睦郎氏、和声学フーガを尾高惇忠氏に、ピアノを金澤桂子氏に師事する。
1974	21歳	インドネシア、ワヤン・クリ、ガムランの旅。
1975	22歳	作曲を松村禎三氏に師事。オーケストラのための「Ganesh Himal」が、学内モーニングコンサートにて演奏される。能楽、謡と仕舞を寺井良雄氏について稽古を始める。
1977	24歳	作曲科卒業。同大学院作曲専攻入学。黛敏郎氏に師事。
1980	27歳	東京藝術大学大学院作曲専攻修了。修士修了作品「Sinfonia Liturgica」が、日本交響楽振興財団第２回作曲賞に入選、秋山和慶指揮東京交響楽団により初演される。インド・ネパール仏跡巡拝の旅。東京藝術大学音楽学部附属音楽高等学校非常勤講師となる。	「Sinfonia Liturgica」	「シンフォニック・カルマ」高橋裕 管弦楽作品集DENON COCO80778〜9 ご購入はこちら
			３管Orchestra
1983	30歳	「般若理趣交響曲」が、世界仏教音楽祭コンクールにおいて第１位受賞。秋山和慶指揮、東京混声合唱団、東京交響楽団により初演される。	「般若理趣交響曲」	「シンフォニック・カルマ」高橋裕 管弦楽作品集DENON COCO80778〜9 ご購入はこちら
			Mixed chorus、３管Orchestra	「般若理趣交響曲交響曲」 （楽譜）マザーアースT1404 ご購入はこちら
1986	33歳	韓国仏跡巡礼の旅。
1987	34歳	「弦楽四重奏曲」が国際カール・マリア・フォン・ウェーバー室内楽コンクールにおいて第１位受賞。旧東ドイツ、ドレスデンにおいて、コミッシェン・オパー・ベルリン弦楽四重奏団により初演される。「時の会」結成、室内楽作品展にて「弦楽四重奏曲」を改訂初演。	「弦楽四重奏曲」	〜宇宙の相を聴く〜　”プラーナ”　高橋裕　室内楽 作品集 Camerata CMCD 99079〜80 ご購入はこちら
			String Quartet	(社)日本作曲家協議会JFC-8803（楽譜）「弦楽四重奏曲」T14i93 ご購入はこちら
1988	35歳	「弦楽のための三つの楽章」（弦楽四重奏曲より）が、岩淵龍太郎指揮、神戸室内合奏団により初演される。藤堂音楽賞受賞。	「弦楽のための三つの楽章」
			String Orchestra
1989	36歳	「Sinfonia Liturgica」が、旧ソ連タタール自治共和国、カザン国際音楽祭において演奏される。「弦楽のための三つの楽章」が、オランダ、アムステルダムにおいて演奏される。「弦楽四重奏曲」がフィンランド、クフモ音楽祭において、澤和樹ひきいる弦楽四重奏団により演奏される。
1990	37歳	「Symphonic Karma」が、「時の会」管弦楽作品展において、岩城宏之指揮、東京フィルハーモニー交響楽団により初演される。	「Symphonic Karma」	「シンフォニック・カルマ」高橋裕 管弦楽作品集DENON COCO80778〜9 ご購入はこちら
			３管Orchestra	全音楽譜出版社 OS-145 「シンフォニック・カルマ」 (楽譜)　マザーアース　T14i91 ご購入はこちら
1991	38歳	東京において「タタール音楽祭」を主催。クライとボタン・アコーディオンのための「タタール幻想」初演。「弦楽四重奏曲」が、旧ソ連レニングラード「春の音楽祭」において、演奏される。「Symphonic Karma」が、第１回芥川作曲賞を受賞する。	クライとボタン・アコーディオンのための「タタール幻想」
			クライ、ボタン・アコーディオン
1992	39歳	「Symphonic Karma」が、ロシア、日本タタール音楽祭にて演奏される。オーケストラ・アンサンブル金沢委嘱作、笙とオーケストラのための「風籟」が、岩城宏之指揮、オーケストラ・アンサンブル金沢により初演。特別賞が与えられる。「般若理趣交響曲」が、ISCM World Music Warsawで入選、改訂初演される。「弦楽のための三つの楽章」が、ロスアンジェルスにて演奏される。東京藝術大学音楽学部講師、同附属音楽高等学校教諭となる。	笙とオーケストラのための「風籟」	「シンフォニック・カルマ」高橋裕 管弦楽作品集DENON COCO80778〜9 ご購入はこちら
			笙、２管Orchestra	全音楽譜出版社 笙とオーケストラのための「風籟」 (楽譜)　マザーアース　T14i92 ご購入はこちら
1993	40歳	京都新人賞受賞。「弦楽のための三つの楽章」が、サンフランシスコにて演奏される。「Symphonic Karma」がISCM World Music Days Mexicoで入選、演奏される。第１回 芥川作曲賞受賞記念 サントリー音楽財団委嘱作「Piano Concerto」が、ピアノ海老彰子、小松一彦指揮、新日本フィルハーモニー交響楽団により初演。「Sinfonia Liturgica」「般若理趣交響曲」をポーランド、カドヴィツにてレコーディングをする。	「Piano Concerto」	「シンフォニック・カルマ」高橋裕 管弦楽作品集DENON COCO80778〜9 ご購入はこちら
			Piano、３管Orchestra	「シンフォニック・カルマ」 (楽譜)　マザーアース　T14i91 ご購入はこちら
1995	42歳	「弦楽四重奏曲」が、ロシア、クラスノヤルスク国際音楽祭において演奏される。
1996	43歳	箏とマリンバ合奏による「ひふみ神歌」が、グアテマラ、アンティグア、グアテマラシティー、チチカステナンゴ、サンペドロ・サカテペケスにて、箏 中山衣代、マリンバ・デ・コンシェルト・デ・ベジャスアルテスにより初演される。	「ひふみ神歌」	「ARMOIA UNIVERSAL」 ご購入はこちら Guatemala
			箏、 Marimba ensemble
1997	44歳	澤和樹＆蓼沼恵美子、デュオ結成20周年記念委嘱作、ヴァイオリンとピアノのための「プラーナ」初演。２枚組CD「シンフォニック・カルマ」高橋裕 管弦楽作品集DENON よりリリースされ、レコード芸術誌に特選盤として選ばれる。	ヴァイオリンとピアノのため の「プラーナ」	〜宇宙の相を聴く〜　”プラーナ”　高橋裕　室内楽作品集 Camerata CMCD99079〜80 ご購入はこちら
			Vn. Pf.
1998	45歳	「ひふみ神歌」がグアテマラでレコーディング、グアテマラよりCDリリースされる。		「ARMOIA UNIVERSAL」 ご購入はこちら Guatemala
1999	46歳	「Symphonic Karma」「ひふみ神歌」が、グアテマラ、日本文化月間において演奏される。「ひふみ神歌」がドイツ、ワイマール、フライブルグ、で演奏される。京都市交響楽団委嘱作「Kamnabi」が大友直人指揮、京都市交響楽団により初演される。	「Kamnabi」
			３管Orchestra
2000	47歳	「Symphonic Karma」がベラルーシ、ミンスクでおこなわれた国際音楽祭で演奏される。
2001	48歳	「弦楽のための三つの楽章」を、ポーランド、ワルシャワにてレコーディングする。「Kamnabi」が、グアテマラ、日本文化月間において演奏される。高橋晴美の世界オリジナルコンサートにおいて、合唱とオーケストラの指揮をする。
2002	49歳	「弦楽四重奏曲」が、英国、ケンブリッジ、ロンドンにてSAWA QUARTET により演奏される。		「弦楽四重奏曲 」 (楽譜)　マザーアース　T14i93 　ご購入はこちら
2003	50歳	〜宇宙の相を聴く〜 高橋裕 室内楽作品展をSAWA QUARTET、蓼沼恵美子の演奏により開催する。無伴奏ヴィオラのた めの「アハウ・カン」を、市坪俊彦により、「ピアノ五重奏曲」をピアノ蓼沼恵美子、SAWA QUARTETにより初演される。　六重奏曲 「迦楼羅」が、チェコと日本の作曲家による現代室内楽作品の夕べにおいて初演される。チェコ、ブルノ、プラハにおいて六重箏曲”迦楼羅”が演奏される。日米150年祭、シカゴ日本領事館主催の演奏会において、笙とオーケストラのための「風籟」が演奏される。	無伴奏 ヴィオラのための「アハウ・カン」 /「ピアノ五重奏曲」/六重 奏曲「迦楼羅」	〜宇宙の相を聴く〜　”プラーナ”　高橋裕　室内楽作品集 Camerata CMCD99079〜80 ご購入はこちら
			Viola Solo/ Piano ＆ String Quartet/Flute clarinet Violin Viola Cello Piano	「アハウ・カン」 (楽譜)　マザーアース　T1402 　ご購入はこちら 六重奏曲「迦楼羅」 (楽譜)　マザーアース　NO.T1401 ご購入はこちら
2004	51歳	東京藝術大学音楽学部附属音楽高等学校創立50周年記念、同窓生オーケストラ コンサートにおいて、２群の箏と弦楽合奏のための「天籟」渡邉康雄指揮、箏佐野美和、守時昌美、大西愛子、前川智世、同窓生オーケストラによる演奏により初演される。	２群の箏と弦楽合奏のための「天籟」
			4箏、String Orchestra
2005	52歳	グアテマラシティーにおいて、２群の箏と弦楽合奏のための「天籟」が演奏される。「ひふみ神歌」が、コスタリカ、サン ホセ、ホンデュラス、テグシガルパ、ニカラグア、マナグア、ペルー、リマにて演奏される。
2006	53歳	オーケストラ・アンサンブル金沢委嘱、能とオーケストラのための「葵上」を、小泉和裕指揮オーケストラ・アンサンブル金沢、シテ藪俊彦、金沢能楽会の演奏により、初演される。	能とオーケス トラのための「葵上」
			能楽、２管Orchestra
2007	54歳	NPO法人 風の船 ヒロシマ・ナガサキ平和の祈り、五色のコンサートにおいて合唱とオーケストラの指揮をする。故松村禎三氏の弟子、縁ある 音楽家とともにアプサラスを結成し会長に就任する。
2008	55歳	チャリティーコンサート 高橋晴美 愛と癒しの歌in京都において合唱とオーケストラの指揮をする。オーケストラ・アンサンブル金沢委嘱、能とオーケストラのための「井筒」を、井上道義の指揮により初演する。サウンドルート2008-�U日本-ウクライナにおいて、自作の六重奏曲「迦楼羅」の指揮を行う。能とオーケストラのための 「葵上」（観世流版）を京都アルティ合奏団［第１回公演］において自身の指揮にて、初演を行う。	能とオー ケストラのための「井筒」
			能楽、２管Orchestra
2009	56歳	シンガポール、インド、アメリカ、ルクセンブルグ、オーストラリア、ベナン、ペルーの６大陸に渡って合唱の指導を行い、交響詞「神向き讃歌」を自身の指揮で初演する。アプサラス第１回演奏会を開催する。	交響詞「神向き讃歌」
			朗読、Mixed chorus、３管Orchestra
2010	57歳	2020 ヒロシマ・オリンピック招致応援イベント　Peace Piece Concert in ヒロシマの合唱とオーケストラの指揮をする。中日青少年交流演奏会 北京と上海において　作編曲「茉莉花と桜の宴」を自身の指揮で初演する。芥川作曲賞創設20周年記念ガラ・コンサートにおいて 無伴奏ヴィオラのための「アハウ・カン」を再演する。	「茉莉花と桜の宴」
			室内管弦楽・中国民族楽器、邦楽器、声楽	「アハウ・カン」 (楽譜)　マザーアース　T1402 　ご購入はこちら
2011	58歳	３月 オペラ「双子の星」を京都府民ホールアルティにおいて自身の指揮で初演する。 ５月 東日本大震災チャリティーコンサート 高橋晴美の愛と癒やしの世界を杉並公会堂大ホールで合唱 とオーケストラの音楽監督・指揮をつとめる。 ７月「がんばろう宮城、岩手！応援コンサート」の音楽監督・指揮をつとめる。アジア音楽祭2011オーケストラコンサート〈指揮者は作曲者〉において、自作の「風籟」を東京フィルハーモニー交響楽団で指揮再演する。 11月 福島二本松市石井体育館においてほっと一息コンサートの音楽監督・指揮をつとめる。	オペラ「双子の星」
			１管、狂言師、俳優、オペラ歌手、児童合唱	「風籟」 (楽譜)　マザーアース　T14i92　ご購入はこちら
2012	59歳	北京中央音楽院附属中等音楽学校を招いて藝大附属音楽高等学 校と日中青少年交流演奏会を行い、「茉莉花と桜の宴」を自身の指揮で演奏する。NPO法人負けないぞ福島宣言、市民大集合コンサートにおいて、合唱とオーケストラの指揮を行う。アプサラス第３回演奏会を行い、アプサラス編「松村禎三 作曲家の言葉」を春秋社から出版する。
2013	60歳	邦楽器＆オーケストラ・アンサンブル金沢　ジョイント・コン サート　邦と洋の饗宴において、笙とオーケストラのための 「風籟」の再演と、琵琶とヴィオラ、オーケストラのための「二天の風」の初演を自らの指揮で行う。アプサラス第４回演奏会を開催する。	琵琶とヴィオラ、オーケストラのための「二天の風」
			琵琶、Viola、２管Orchestra	「風籟」 (楽譜)　マザーアース　T14i92　ご購入はこちら
2014	61歳	高橋裕　 和楽とオーケストラのための個展「和と洋の想を聴く」を開催し、笙とオーケストラのための「風籟」、琵琶とヴィオラ、オーケストラのための「二天の風」、能とオーケストラのための「葵上」をオーケストラ・アンサンブル金沢と開催し、自身の指揮で再演する。琵琶、尺八、一三絃箏、一七絃箏、和太鼓、オーケストラ、合唱のための「まほらまの君」を自らの指揮で初 演する。東京藝術大学音楽学部附属音楽高等学校　創立６０周年記念同窓会演奏会において４人のソプラノのための「敗れし少年の歌へる」を自らのピアノ伴奏で初演する。ラヴェルピアノ協奏曲の饗宴を金澤希伊子、櫻木枝里子ピアノ、高橋裕の指揮で開催する。
2015	62歳	３月、オペラ「双子の星」〜東日本大震災復興応援公演〜仙台オ ペラ 協会、NHK仙台少年少女合唱隊、オペラ「双子の星」管弦楽団、自身の指揮による、仙台公演・東京公演を行う。４月大阪芸術大学客員教授に就任。 ４月大阪芸術大学客員に就任。 平成２７年度 全国音楽高等学校協議会全国大会（金沢）委嘱作品「ファンタジック・ポエム・金沢」初演。	２人のソプラノと箏、オーケストラのための「ファンタジック・ポエム・金沢」
			２Sop.　箏、Orchestra
2016	63歳	３月、オペラ「双子の星」〜東日本大震災復興応援公演〜　盛岡公演を行う。４月名古屋音楽大学特任教授に就任。
2017	64歳	6月　ピアニスト飯野明日香の委嘱作。ピアノ・ソロのための「宙の風（そらのかぜ）」東京文化会館にて初演。 9月　チェリスト山澤慧の委嘱作。無伴奏チェロのための「乱声（らんじょう）」MUSICASAにて初演。
2018	65歳	3月　ユーフォニアムソロのための「天河（てんが）」 小寺香奈の演奏にてスタジオハルにて初演。
2019	66歳	4月　高橋裕　藝大附属高校退任記念　朗読・合唱・オーケストラ「愛に生きる」〜高橋晴美　愛と希望の世界〜において、前奏曲、間奏曲の作曲・指揮・音楽監督をつとめる。 10月　金澤希伊子先生90歳の卒寿を祝うために捧げられた「晩照（ばんしょう）」金澤希伊子師により帝国ホテルにて初演される。
2020	67歳	10月　ピアニスト大井浩明の委嘱作。フォルテピアノ独奏のための「濫觴」タカギクラヴィア松濤サロンにて初演。
2021	68歳	2月　オペラ「信長」より４つのアリア　名古屋音楽大学Doホールにて、テノール遠藤桂一郎、ピアノ高橋裕にて初演。 11月　岡崎功賞受賞。
2022	69歳	3月　6人の打楽アンサンブルのための「混元（こんげん）」を名古屋音楽大学めいおんホールにて初演。

作品リスト　22年11月更新

シンフォニア・リトゥルジカ　[Sinfonia Liturgica]

オーケストラがユニゾンで動きまわるオスティナートは圧倒的である。 作曲年 1980 編成 Orch３管編成 演奏時間 30'36” 初演年月日・会場 1980年6月21日東京文化会館大ホール 初演者 秋山和慶指揮　　東京交響楽団 主な演奏履歴 1989年　旧ソ連タタール自治共和国、カザンにて演奏される 出版者名 - 備考 日本交響楽振興財団作曲賞入選 ポーランドで録音された演奏が、CD 高橋裕管弦楽作品集に収録されている。 CDのご購入はこちら 曲目解説 Liturgicaとは宗教的な祭式を意味する。曲の冒頭、圧倒的なフォルティッシモのユニゾンで始まる。それは狂暴ともいえる根源的な生命の、抑えることの出来ない律動の讃歌である。大地や天への祈りとともに、音響や旋律による様々なオスティナートが渦巻いていく。曲は大きく三つの流れに分かれているが、簡明な形をとり、原始宗教の呪術的な祭典を想起させる。

般若理趣交響曲　[Prajňā-naya Symphony]

密教経典の般若理趣経をテキストとする、本格的な合唱とオーケストラの音楽である。 作曲年 1983 編成 Mixed Chorus Orch３管編成 演奏時間 24'18” 初演年月日・会場 1983年5月10日　日比谷公会堂 初演者 秋山和慶指揮　　東京交響楽団　東京混声合唱団 主な演奏履歴 1992年　ISCM World Music Days Warsaw　で演奏される。 出版者名 世界仏教音楽祭コンクール第1位受賞作品　般若理趣交響曲　マザーアースT1404 楽譜のご購入はこちら　 備考 ポーランドで録音された演奏が、CD 高橋裕管弦楽作品集に収録されている。 CDのご購入はこちら　／　動画はこちら 曲目解説 般若理趣経、正式には大楽金剛不空真実三摩耶経　般若波羅蜜多理趣品と言う。人間の存在、ことにその根源とも言える男女の愛欲までも肯定していくこの密教経典は、人間の欲から広げて森羅万象に至るまで、一切が清らかで菩薩の位であると喝破している。８世紀の中国、唐時代に不空三蔵によって漢訳された経典を用い、全十七段の核となる初段全文を歌詞として使用した。この曲の生命線は旋律の流れにあると言える。密教のもつ根源的な生命力を表すのに、複雑に入り組んだ手法は必要としなかった。旋律線は徐々に変容し、紡ぎ出されるように受け継がれて一つの大きな歌となって曲は終わる。

弦楽四重奏曲 　[String Quartet]

３楽章の弦楽四重奏曲、アジアの根源的生命感と日本の静寂の世界を合わせもつ。 作曲年 1987 編成 �TVn.�UVn.Va.Vc 演奏時間 25'00” 初演年月日・会場 1987年5月25日ドレスデン・ブロックハウス 初演者 Solisten-Streichquartett der Komischen Oper Berlin 主な演奏履歴 フィンランド・ロシア・イギリス・アメリカ・オランダ各国で演奏されている。 出版者名 （社）日本作曲家協議会 JFC-8803 CDのご購入はこちら　／　楽譜のご購入はこちら 備考 国際カール・マリア・フォン・ウェーバー室内楽コンクール第1位受賞作品 この曲は、Cbパートを加え「弦楽のための３つの楽章」として編曲されている。 〜宇宙の相を聴く〜　”プラーナ”　高橋裕　室内楽作品 集　Camerata CMCD99079〜80 曲目解説 第�T楽章冒頭、quasi non Vibrato　Vn.�Uの旋律は静寂の中から魂の静まりを願うかのように歌いだされる。Va.、Vn.�T、Vc.と一つ一つ絡み合う声部が増える中、それ自体が増殖能力を持つように、徐々に大きな宇宙を形成していく。童子の歌を聴くような第�U楽章の旋律は多くの休符ともないながら歌い続けられる。Attaccaで続けられるAllegroの第�V楽章は圧倒的な８分音符のオスティナートが繰り返され、狂熱的なクライマックスの後やがて第�T楽章の静寂へと戻っていく。

弦楽のための３つの楽章　-弦楽四重奏曲より- 　[3Movements for String Orchestra]

弦楽四重奏曲、にCbが加わり編成が大きくなるとともに、ダイナミックな表現が加わっている。 作曲年 1988 編成 �TVn.�UVn. Va.Vc.Cb. 演奏時間 25'00” 初演年月日・会場 1998年10月29日　　舞子ビラ 初演者 岩淵龍太郎指揮神戸室内合奏団 主な演奏履歴 アメリカ・オランダ・ポーランドなどで演奏されている。 出版者名 （社）日本作曲家協議会 JFC-8803（弦楽四重奏） 備考 弦楽四重奏曲を原曲としてcb.パートを加えて弦楽合奏版に編曲された。ユーチューブにはワルシャワフィルの録音がアップされています。 動画はこちら 曲目解説 弦楽四重奏曲を原曲としている。新たにコントラバスが加わっているが、それだけではない弦楽四重奏と弦楽合奏との根本的な違いが現れる佳作となっている。芯の太いダイナミズムさを兼ね備えるようになったこの交響的作品は、アムステルダムや、ロスアンジェルス、サンフランシスコでも好評を博した。

シンフォニック・カルマ 　[Symphonic Karma]

重層的なヘテロフォニーや、ポリフォニーによって曲は始まるが、内なる世界を聴く様相を呈している。 作曲年 1990 編成 Orch３管編成 演奏時間 24'59” 初演年月日・会場 1990年7月31日　　　Bunkamuraオーチャードホール 初演者 岩城宏之指揮　東京フィルハーモニー交響楽団 主な演奏履歴 1993年　ISCM World Music Days Mexico他タタール、グアテマラ、ベラルーシ各国で演奏されている。 出版者名 全音楽譜出版社　　OS-145 シンフォニック・カルマ　マザーアースNo.T14i91　楽譜のご購入はこちら 備考 第１回芥川作曲賞作品。受賞時の演奏が、CD高橋裕管弦楽作品集に収録されている。 CDのご購入はこちら　 曲目解説 圧倒的なオーケストラのうねりの響きに身が翻弄された時、既にそこには意識や観念、小さなコンセプトなどは消えてしまっていた。大いなる響きは次々と新たな世界を生み出し絡み合いながら、オーケストラのカルマを創り出していく。Karmaは人間の行為、業を表す。広げて行為の結果、この結果を生み出す法則、そして大きくは天体の運行のように計り知れない法則までをも意味するという。

笙とオーケストラのための「風籟」 　["Furai" for Sho and Orchestra]

笙とオーケストラが微かな移ろいの中で解け合い、徐々に大きな広がりをもっていく。 作曲年 1992 編成 笙,Orch２管編成 演奏時間 14'51” 初演年月日・会場 1992年4月24日　石川厚生年金会館 初演者 笙・石川高、岩城宏之指揮　　オーケストラ・アンサンブル金沢 主な演奏履歴 シカゴ、グアテマラシティーでも演奏されている。 出版者名 全音楽譜出版社　T14i92　楽譜のご購入はこちら　 オーケストラ・アンサンブル金沢特別賞受賞作品。 備考 東京交響楽団の再演時にはTb.を加えた版で演奏、CD高橋裕管弦楽作品集に収録されており、スコアは全音楽譜出版社から出版されている。 CDのご購入はこちら　／　動画はこちら 曲目解説 太陽と地球、この妙なる位置関係は地球に水を存在せしめ、大気を生ぜしめる。季節や日夜の温度差は、この大気の中に流れを呼び起こし風を生むもととなる。風籟とは空気が動くことによって鳴る、また風が森羅万象にあたって鳴る音という意味合いを持っている。奏者の呼吸する息が笙の中に空気の流れを起こし、竹につけられたリードを鳴らしてゆく。僅かな空気の動きによって生じる音から、大地の自転と大気とが擦れ合って轟々と鳴り渡る音まで、相は移り変わってゆく。笙の旋律は重なり合って合竹（和音奏法）となり、その技法はオーケストラにまで影響を及ぼし、曲を大きく構築してゆく。

ピアノ協奏曲 　[Piano Concerto]

クラスターに近い残響の中を、オーケストラが滲みながら加わっていく。 作曲年 1993 編成 Piano,Orch３管編成 演奏時間 24'13” 初演年月日・会場 1993年8月28日　　サントリー大ホール 初演者 Pf海老彰子、小松一彦指揮　　新日本フィルハーモニー交響楽団 主な演奏履歴 関西フィル、京響でも演奏されている。 出版者名 - 備考 芥川作曲賞、サントリー芸術財団委嘱作品。関西フィルの演奏が、CD高橋裕管弦楽作品集に収録されている。　CDのご購入はこちら　 曲目解説 ピアニズムを駆使した古今のピアノ協奏曲を前にして、長い間私が書くことのない曲種であろうと思い続けていた。今までにない新たな実体をもち、それでいてピアノでしか実現できないリアリティーを兼ね備えた曲となると、獏とした姿すらも思い描くことが出来なかったからである。これまでも一貫して西洋生まれのオーケストラを用いながらも、発想は日本やアジアの音楽がもつオリジナルな実態を追い求めていた。そして前作、雅楽の伝統楽器である笙とオーケストラの曲を書いたのがヒントとなって、ピアノ・コンチェルトを書く大きなきっかけとなった。ソロ楽器とオーケストラが溶け合い、滲み合う実態に新たな可能性を見出したのである。クラスターに近い和音の打鍵による長い余韻、うなりのようなものを聴くところから作曲が始まることとなった。梵鐘の響きの余韻、能楽の小鼓や大鼓の打ち込みから次の音が発するまでの間。その宙に響き渡る音群はオーケストラと交じり合って一つの広大な世界を形造っていった。

箏とマリンバのための「ひふみ神歌」 　["Hifumi God Song " for Koto and Mrimba ensemble]

ひふみの祝詞とともに箏にマリンバの合奏が加わってゆく。 作曲年 1996 編成 箏,２Marimbas 演奏時間 15'23” 初演年月日・会場 1996年4月27日 グアテマラ、アンティグア 初演者 箏・中山衣代　マリンバ・デ・コンシェルト・デ・ベジャス・アルテス 主な演奏履歴 グアテマラ各都市をはじめ、ドイツ各都市でも演奏されている。 出版者名 - 備考 グアテマラでCDがリリースされている。 動画はこちら 曲目解説 グアテマラの著名なマリンバ合奏団、マリンバ・デ・コンシェルト・デ・ベジャス・アルテス創立１４周年の記念に箏とマリンバ合奏による新作を献呈し、１９９６年グアテマラの４都市で初演された。グアテマラの国の楽器であるマリンバと日本の代表的伝統楽器の箏による演奏とともに、古神道の祝詞である「ひふみ」が歌われ、異次元の神の世界に立ち入ることになる。

ヴァイオリンとピアノのための「プラーナ」 　["Prana"for Violin and Piano]

ピアノの広大な宇宙の中を、擦弦楽器独特なヴァイオリンの重弦の音が響き渡る。 作曲年 1997 編成 Vn,Pf 演奏時間 17'20” 初演年月日・会場 1997年5月16日　東京文化会館 初演者 Vn澤和樹,Pf蓼沼恵美子 主な演奏履歴 高橋裕室内楽作品展、日本ロシア交流演奏会等で演奏されている。 出版者名 ヴァイオリンとピアノのための「プラーナ」マザーアース　 備考 澤和樹＆蓼沼恵美子デュオ結成20周年を記念した委嘱作品として作曲された。 〜宇宙の相を聴く〜　”プラーナ”　高橋裕　室内楽作品集　Camerata CMCD99079〜80 CDのご購入はこちら　／　動画はこちら 曲目解説 プラーナとはサンスクリット語で宇宙で偏在するエネルギーを表し、森羅万象生きとし生けるものは、このプラーナによって生かされているという。さらに呼吸、魂などとも解される。ヴァイオリンのダウン・ボウ、アップ・ボウ（下げ弓、上げ弓）はまさに呼吸そのものであり、そこから生命体としての声、メッセージが発せられるのである。弦と弓が擦れ合い松脂が飛び散るという、擦弦楽器特有の音の質感や重音奏法に強く引き付けられ、この曲を書き始めた。ピアノパートはクラスターに近い和音の打鍵を聴くことになる。ヴァイオリンが生命体ならば、ピアノは宇宙か。異なる相を持つ両者は次第に渾然一体となり、クライマックスに向かっていく。

オーケストラのための「カムナビ」 　["Kamnabi" for Orchestra]

Kamnabiとは、神奈備、神名火と書き、神の宿る森から一本の笛の音は様々な魂を呼び覚ましていく。 作曲年 1999 編成 Orch３管編成 演奏時間 22' 初演年月日・会場 1999年10月8日　京都コンサート大ホール 初演者 大友直人指揮、京都市交響楽団 主な演奏履歴 グアテマラシティーでも演奏されている。 出版者名 - 備考 京都市交響楽団委嘱作品 曲目解説 Kamnabiは神奈備、神名火と書き表され、神の座（おわ）す杜、神のしずまる森を意味する。（祝詞式、万葉集）原始古代の人々は、太陽や月、山川草木から一つの石に到るまで、神や霊が宿っていると感じていた。老樹や大木が鬱蒼と生ひ茂る森に、犯すことの出来ない神聖さを感じ、拝するようになったことも自然のごとく思われる。この曲を作曲するにあたって、森から聴こえてくる樹々の語らい、息づく命あるものの声に、耳を澄ませたいと思った。静寂（しじま）に響く一本の笛の音は、さまざまな魂を呼び覚ましていく。あらゆるものを育（はぐく）み、包み込む森は、それ自体がやがて大きな命と化していく。曲は二つの部分に分かれている。自然増殖していくかのごとく、様々な楽器が重層的に重なり合い、混沌の様を呈していく前半。やがて一つになった歌がユニゾンで歌いつがれ、大地の律動とともに、大きなうねりを生み出していく後半。深い呼吸の中で、曲はゆっくり歩みを進めていく。

無伴奏ヴィオラのための「アハウ・カン」　["Ahau・kan" for Viola solo]

アハウ・カンとは古代マヤ語で「蛇の王」を意味し、ヴィオラの旋律線は無量の空を飛翔する。 作曲年 2003 編成 Viola solo 演奏時間 16'40” 初演年月日・会場 2003年1月31日 東京文化会館 小ホール 初演者 Va市坪俊彦 主な演奏履歴   出版者名 アハウ・カン マザーアース　NO.T1402 楽譜のご購入はこちら 備考 〜宇宙の相を聴く〜　”プラーナ”　高橋裕　室内楽作 品集　Camerata CMCD99079〜80 CDのご購入はこちら　 東京タワー文化フェスティバルII-2の16:35?29:04にて動画視聴できます。 動画視聴はこちら 曲目解説 ２００１年８月深夜、マヤ文明の中心グアテマラ、ティカールの遺跡のピラミッドの上にいた。漆黒のジャングルを覆う満天の星空があった。アハウ・カンとは、古代マヤの言葉で「蛇の王」と訳す。マヤの人々が崇拝していたプレアデス星団のスバルをも意味しているという。驚異的な天文学やピラミッドを有し、アハウ・カン等の神々を信奉するマヤ文明には興味の尽きることがない。H（ロ）の音を基音とした旋律線のうねりは、非常に高いB（変ロ）の音から最低音のC（ハ）の音まで、無量の空を行き来する。ヴィオラの高音と低音にひかれて、この曲を書き始めたと言える。二つの旋律線が絡み合いながら進む中間部と、奔放に動き回る後半部分の三つの部分に分かれている。

ピアノ五重奏曲 　[Piano Quintet]

弦のハーモミックス、ピアノの高音の和音から始まる世界はこの曲の階調となっている。 作曲年 2003 編成 Pf. �TVn.�UVn.Va.Vc. 演奏時間 21'30” 初演年月日・会場 2003年1月31日 東京文化会館 小ホール 初演者 Pf蓼沼恵美子、�TVn.澤和樹、�UVn.大関博明、Va市坪俊彦、Vc林俊昭 主な演奏履歴   出版者名 - 備考 〜宇宙の相を聴く〜　”プラーナ”　高橋裕　室内楽作 品集　Camerata CMCD99079〜80 CDのご購入はこちら　／　動画はこちら 曲目解説 曲は、宙空に微かな音が重なり合うように始まる。　弦のナチュラルハーモニックスによって作り出される空間は、ピアノの高音の和音を呼ぶ。徐々に拡がりをもちながら高まりを見せるが、なぜ故にか、弦もピアノも高音の世界が長く続くことになる。ピアノが煌めくように遊ぶ中間部には、弦の旋律が静かに歌われていく。３部に分かれているこの曲最後の部分は狂気乱舞の様相を呈するが、やはり静かな想いが底に流れている。

六重奏曲「迦楼羅」 　[Sextet "Garuda"]

「迦楼羅」とは有翼怪鳥の鬼神であり、京都三十三間堂の迦楼羅王は笛を吹き、曲中能楽の高音の鋭いヒシギを聴くことになる。 作曲年 2003 編成 Fl.Cl.Vn.Va.Vc. Pf. 演奏時間 17’30” 初演年月日・会場 2003年7月11日 すみだトリフォニーホール・小ホール 初演者 Fl.斎藤和志、Cl.濱崎由紀、Vn.長原幸太、Va.村上淳一郎、Vc.傳田正則、Pf.藤原亜美、Cond.松尾祐孝 主な演奏履歴 チェコやウクラ イナ国際音楽祭においても演奏されている。 出版者名 六重奏曲「迦楼羅」マザーアース　NO.T1401 楽譜のご購入はこちら 備考 〜宇宙の相を聴く〜　”プラーナ”　高橋裕　室内楽作 品集　Camerata CMCD99079〜80 CDのご購入はこちら　／　動画はこちら 曲目解説 曲名の迦楼羅とは、サンスクリッド語の"Garuda"の音訳で、それは有翼怪鳥の鬼神である。四天下の大樹にあり、また龍を獲って食す時、龍は悲苦の声を出すといわれる。京都三十三間堂の迦楼羅王は笛を吹いているが、この曲中でもフルートの"ヒシギ"（能管による高音による笛音）を何度か聴くことになる。静寂の天に迦楼羅と龍が舞う様は恐ろしい。曲は大きく３つの部分に分かれている。それぞれの楽器は、次元の異なった響きを奏でながら一つの大きな宇宙を形成していく。

2群の箏と弦楽合奏のための「天籟」 　["Tenrai" for Koto of 2groups and String orchestra]

2群の箏と弦楽合奏が織り成す、和と洋の天に響く「天籟」は、様々な相を成しながら一つの大きな宙を形作っていく。 作曲年 2004 編成 Koto of 2groups、 String orchestra 演奏時間 26” 初演年月日・会場 2004年11月7日 東京藝術大学奏楽堂 初演者 箏.佐野美和、守時昌美、大西愛子、前川智世、Cond.渡邉康雄、and藝高同窓会String Orchestra 主な演奏履歴 グアテマラシティーでも演奏される。 出版者名 - 備考 藝高創立50周年記念に作曲された。 曲目解説 古来日本人は天籟（てんらい）、地籟（ちらい）、風籟（ふうらい）という言葉でもって、自然や森羅万象に響く音に耳をすまし、愛でて来た。天籟とは、天然になる音を意味し、地籟と対になって天に鳴る音と表している。天界の音、星辰の音を聴きたいという想いは、誰もが願う作曲家の夢のひとつであろう。もし宇宙に音の伝わる大気があれば、ビッグバンは如何なる音が鳴っていたのであろうか？銀河系の巨大なる渦は、いかなる響きを織り成しているでのあろうか。物言わぬ山川草木は、ほんとうに音楽を持っていないのであろうか？聴き得ない音に想いをいたすひと時は、私にとっては至上のひと時と言っても過言ではなくなってきた。太古の時代から存在する日本の箏と、西洋文明の粋をこらした弦楽器群との出会いは、いつまでも興味は尽きることはない。ある時は相対し、ある時は溶け合いながら響き合う。曲は大きく三つの部分に分かれているが、様々な相を呈しながらクライマックスを形作っていく。

能とオーケストラのための 「葵上」（宝生流版）　["AOINOUE" for Orchestra and Noh performance]

日本の最高の伝統芸能の能と、オーケストラとの融合は世界でも初の試みである。中でも人気曲「葵上」とのコラボレーションは絶賛を博した。 作曲年 2006 編成 Orchestra and Noh performance 演奏時間 31’30” 初演年月日・会場 2006年3月12日 石川県立音楽堂コンサートホール 初演者 Cond.小泉和弘、オーケストラ・アンサンブル金沢、シテ藪俊彦、金沢能楽会 主な演奏履歴 2008年京都、 2014年東京でも観世流版を自らの指揮で演奏する。 出版者名 - 備考 動画はこちら 曲目解説 葵上との車争いで、辱めを受けた六条御息所は、生霊となって怨みをはらさんとする。この源氏物語を題材として、能「葵上」は六条御息所の恨み、哀しみに焦点をあて、不要なものを削ぎ落としていく。曲名である葵上ですらもが、舞台正先に置かれる小袖に象徴されるのみである。日本の美の極みともいわれる能面に能装束、深い人間描写とともに演じられる歌舞劇は、「芸」と「型」を重んじ極端に抽象化された、類のない総合芸術となっている。片や西洋音楽のオーケストラは、弦楽器、管楽器、打楽器と発展してきた楽器を次々と加え、編成を大きくすることによって豊かに発展してきた。人間の感情表現を大きく表すことによって悲喜劇を生み出してきた西洋の歌劇や、総合芸術を目指したワーグナーの壮大な楽劇に比べると、いかに能の世界が西洋の音楽と異なっているかがわかるであろう。高度に完成された能は、それだけで既にひとつの世界を創り完結している。そこにオーケストラが入り込むということは、犯してはならない聖域に足を踏み入れるようなものではないか、という想いが常に頭の片隅にあった。しかしながら、逆に西洋音楽に邦楽器が入り込むことが、きわめて難しいことを前提として考えるならば、能の場合には、不思議に可能性があることを感じていたのも確かなことであった。名曲であればあるほど、音が少ない静寂の間や、その間の孕む空間も豊かに存在するのである。観る人に想像させる余白も大切にしている。抑えた感情表現を上位としていることも、等々。無謀と言われようとも、新しい地平の上で能を舞ってもらいたいという想いの方が強まっていったのである。作曲の姿勢としては、能「葵上の世界に染み入るかのように寄り添い、重層的な世界をもって大きく包み込むことが出来たならと願って、書き進めていった。

能とオーケストラのための「井筒」　["Izutsu"for Orchstra and Noh performance]

幽玄能の中でも静謐な愛を描く"井筒"とオーケストラのコラボレーションは、深い感動を味あわせる作品として好評を博した。 作曲年 2008 編成 Orchestra２管編成 and Noh performance 演奏時間   初演年月日・会場 2008年10月31日石川県立音楽堂コンサートホール 初演者 Cond.井上道義、オーケストラ・アンサンブル金沢、シテ広島克栄、金沢能楽会 主な演奏履歴   出版者名   備考   曲目解説 「井筒」は世阿弥が「直なる能なり。上果（花）なり」と申楽談義に自賛する作である。能を代表する曲の一つともいわれている。曲趣は三番目物の曲で、全体に位の静かなシットリと淋しく、しかも優美を失わぬ曲柄、と謡本に記されている。舞台には井筒の作物に一叢薄が秋の風情をかもし出し、「筒井筒　井筒にかけし　まろがたけ　生ひにけらしな　妹見ざる間に」と謡われる。現在の奈良天理市にある在原寺（在原神社）は、今も寂れたままに井筒の井戸があり、石碑に一叢薄がかかって、往時もそのままかと想わせている。業平に想いを残し、閼伽の水を手向ける前ジテは、形見の直衣を身に纏う後ジテとなって現れ、業平を偲び焦がれ序の舞を舞う。オーケストラはこの井筒の女に寄り添うがごとく旋律を滲ませていく。薄をかきわけ井筒を覗き込んだ瞬間、全ての想いを孕んだまま永遠の一瞬として、無音の静止が生まれる。世阿弥の珠玉の作品に向かい、その花の奥に触れようと作曲に費やした時は、まさに至福の時となった。オーケストラの鐘の音とともに、夢も破れて覚めてゆき、夢は破れて明けていく。

能とオーケストラのための「葵上」（観世流版）　["AOINOUE" for Orchestra and Noh performance（Kanzeryu edition）]

流麗な観世流「葵上」は宝生流とはまた異なった世界を現出し、驚きと感動もたらした。 作曲年 2008 編成 Orchestra１管編成 and Noh performance 演奏時間   初演年月日・会場 2008年12月19日京都府立府民ホール"アルティ" 初演者 Cond.高橋裕、京都アルティ合奏団［第１回公演］ 主な演奏履歴 原曲は2006年に金沢で初演された宝生流版。東京でも観世流版（２管編成）は演奏された。 出版者名   備考 動画はこちら 曲目解説 オーケストラ・アンサンブル金沢で初演された「葵上」（宝生流）の観世流版である。オーケストラは１管編成にしぼり、観世流の流麗な「葵上」に添い大幅に改定を試みた。同じ演目ではありながらも異なる世界が現出し、感動を誘った。

オーケストラ・中国民族楽器・邦楽器・声楽のための「茉莉花と桜の宴」

中国の民謡の中で最も広く愛唱されている「茉莉花」と日本の「さくらさくら」「元禄花見踊り」 が最後には一つとなって盛り上がる。 作曲年 2010 編成 Orchestra 中国民族楽器（琵琶、古箏、二胡、揚琴）　邦楽器（箏、三味線、尺八、笛、太鼓）　Sop.２重唱　合唱 演奏時間 １０分 初演年月日・会場 ２０１０年３月２６日　北京中央音楽学院附属中等音楽学校、東京藝大附属高校でも上海音楽院を招待し、演奏する。 初演者 指揮 高橋裕　北京中央音楽院附属中等音楽学校、東京藝術大学音楽学部附属音楽高等学校生徒 主な演奏履歴 ２０１０年３月２９日　上海音楽学院附属中等音楽学校 曲目解説 東京藝術大学音楽学部附属音楽高等学校と北京中央音楽院附属中等音楽学校、上海音楽学院附属中等音楽学校との中日青少年交流演奏会のために作曲された曲。中国の民族楽器、日本の邦楽器、オーケストラ、ピアノとともに、両国の声楽の生徒が、中国で最も広く愛唱されている「茉莉花」と日本の「さくらさくら」を歌い、長唄の「元禄花見踊り」とともに、三曲が重なり合ってクライマックスを作っていく。

オペラ「双子の星」 　[Opera"Twin Stars" ]

宮沢賢治の童話「双子の星」をドラゴンボールの脚本家、小山高生が脚色、狂言師、俳優を伴った異色の感動のオペラ。 作曲年 2011 編成 Orchestra１管編成,Opera Singers,Kyougen actor,Actor,Childrens Chorus 演奏時間 2時間15分 初演年月日・会場 2011年3月19日, 20日、京都府立府民ホール"アルティ" 初演者 北村敏則（Ten） 日紫喜恵美（Sop）丸石やすし（狂言師）平岡秀幸（俳優）他　みやこ・キッズハーモニー（児童合唱）京都アルティ合奏団　指揮：高橋裕 主な演奏履歴 仙台オペラ協会と2015年仙台,東京,2016年盛岡で東日本大震災復興応援公演を行った。 出版者名   備考   曲目解説 「双子の星」「よだかの星」「銀河鉄道の夜」、宮沢賢治の作品の中でも、星の世界に入っていくこれらの作品は、とりわけ心を打つ鈍色の光を放っています。「双子の星」は、双子の星の清らかな心と、対照的な大烏、サソリ、帚星達の心との出会い、天界の双子の星と海の世界のヒトデ達との出会いが大切なモティーフとなっております。その他にも天界の王様と海の底の王様の存在等々、宮沢賢治の世界は重層的な広い宇宙観をもって書かれています。オペラ「双子の星」においても、いくつかの新たな試みの中に、異なるものが十字に組んでいく仕組みを見ることができます。西洋のオーケストラ、ベルカント唱法で歌うオペラの歌手とともに、それに対する狂言師と俳優の方の存在が特に大きな位置を占めております。また、素晴らしいプロの演奏家とともに、児童合唱の澄んだ声も大切な役割を担っております。現代音楽の作曲家とアニメの脚本家との、初めてのオペラの共同制作も異色であり、エキサイティングな創作となりました。しかしそれらの異質な取り合わせが宮沢賢治のやさしい愛の世界に包まれて、真に十字に組んでひとつになり、今までにない新たな世界を垣間見せてくれました。

琵琶とヴィオラ、オーケストラのための「二天の風」　［”Wind of Niten”for Biwa, Viola and Orchestra］

和の琵琶と洋のヴィオラが、オーケストラの宇宙の中で様々な次元の出会いを繰り広げます。 作曲年 2013 編成 琵琶、Viola、Orchestra ２管編成 演奏時間 22分 初演年月日・会場 2013年12月15日　石川県立音楽堂 初演者 琵琶：田中之雄　Viola：須田祥子　 指揮：高橋裕　オーケストラ・アンサンブル金沢 主な演奏履歴 2014年　「和と洋の想を聴く」文京シビックホール大ホールでも演奏される。 出版者名   備考 動画はこちら 曲目解説 「二天」とは、一、四天王中の持国天と増長天。二、日天子と月天子また、日天と月天。三、梵天と帝釈天。 四、仁王と同じ。 と広辞苑に書かれている。琵琶とヴィオラは比較的音域も近い楽器であり、また、西アジア、同じアラビア圏のウードやルバーブ等を 起源とされていると も言われる楽器である。 しかしながら、この二つの楽器は元々撥弦楽器と擦弦楽器の違いはあるものの、洋の東西に分かれて歴史を経ることによって、存在自体が全く異なる実体を 持つ楽器となっていった。二つの和と洋のソロ楽器は常に次元を異にしながらも、時には寄り添うかのように、時には日天と月天のように相反しながらも 大きな天を創成していく。オーケストラもまた異なる次元から加わり重層的な混沌の相を呈していく。 曲は大きく三つの流れに分かれているが、根源的には日本古来からある、音と音との狭間に生じる畏怖を感じさせるような間と空間が、曲の根底に存在している。 その深奥に触れられることを願い、祈るような想いで作曲の歩を進めていった。琵琶とヴィオラの不可思議にむすびあう音は風とともに天に入る。

４人のソプラノのための「敗れし少年の歌へる」

宮沢賢治の作詞、４人のソプラノのための希有な斬新な曲となった。 作曲年 2014 編成 ４Soprano ＆　Piano 演奏時間 11分 初演年月日・会場 2014年11月9日　東京藝術大学奏楽堂 初演者 Sop.：神藤結、瀧本真己、唐澤萌香、齊藤舞　Pf.：高橋裕 主な演奏履歴 2015年5月18日、Grande Risata公演において再演される。 出版者名   備考 動画は　http://arcmusic.geidai.ac.jp/3428　で見ることができます。 曲目解説 少年宮沢賢治は、雪の被れる深夜、万葉の青海原を前にして、天空にサファイアのごとく輝ける土星を、 恋い焦がれ飽くこともなく眺め続 けいるている。しかし哀しくも明けゆく空は瞬く星を溶かしてゆく。 この曲は、藝大附属音楽高等学校の最後の声楽科卒業生となった、四人のソプラノ奏者のために書かれたが、図らずも藝高創立６０周年を祝う曲となった。

２人のソプラノと箏、オーケストラのための「ファンタジック・ポエム・金沢」

石川県の民謡「鶴来節」、「能登麦や節」と子守歌「寝せよ寝せよ」を元に、大胆な作編曲を試み石川色豊なファンタジックな曲となっている。 作曲年 2015 編成 ２Soprano　箏　Orchestra . 演奏時間 10分 初演 2015年11月14日　石川県文教会館ホール 初演者 指揮 斉藤忠直　石川県立金沢辰巳丘高等学校、小松市立高等学校生徒他 曲目解説 石川県の「勧進帳」の囃子に始まり、有名な民謡「鶴来節」「能登麦や節」に子守歌「寝せよ寝せよ」が加わり、二人のソプラノとオーケストラがポリフォニックに絡み合いながらクライマックスを作っていく。

オペラ「双子の星」（小編成版）　[Opera"Twin Stars"] (Chamber Orchestra　version)　NEW

オーケストラを弦楽四重奏、Fl.Cl.Pf.の小編成にした普及版。 作曲年 2016 編成 弦楽四重奏、Fl.Cl.Pf . 演奏時間 2時間15分 初演 2016年3月21日　盛岡市民文化ホール大ホール 初演者 佐藤淳一（チュンセ）　佐藤順子（ポウセ）　能村晶人（狂言師・彗星）松崎太郎（赤目の蠍）鈴木誠（大烏・鯨）他　NHK少年少女合唱隊　オペラ「双子の星」管弦楽団　指揮：高橋裕 曲目解説 「双子の星」「よだかの星」「銀河鉄道の夜」、宮沢賢治の作品の中でも、星の世界に入っていくこれらの作品は、とりわけ心を打つ鈍色の光を放っています。「双子の星」は、双子の星の清らかな心と、対照的な大烏、サソリ、帚星達の心との出会い、天界の双子の星と海の世界のヒトデ達との出会いが大切なモティーフとなっております。その他にも天界の王様と海の底の王様の存在等々、宮沢賢治の世界は重層的な広い宇宙観をもって書かれています。オペラ「双子の星」においても、いくつかの新たな試みの中に、異なるものが十字に組んでいく仕組みを見ることができます。西洋のオーケストラ、ベルカント唱法で歌うオペラの歌手とともに、それに対する狂言師と俳優の方の存在が特に大きな位置を占めております。また、素晴らしいプロの演奏家とともに、児童合唱の澄んだ声も大切な役割を担っております。現代音楽の作曲家とアニメの脚本家との、初めてのオペラの共同制作も異色であり、エキサイティングな創作となりました。しかしそれらの異質な取り合わせが宮沢賢治のやさしい愛の世界に包まれて、真に十字に組んでひとつになり、今までにない新たな世界を垣間見せてくれました。

ピアノソロのための「宙の風(そらのかぜ)」　“Wind of Midair”for Piano solo　NEW

音の残心(ざんしん)を聴く間(ま)は、この曲の核となり大きなうねりとなっていく。 作曲年 2017 編成 ピアノソロ 演奏時間 12分 初演 2017年 6月　場所　東京文化会館小ホール 初演者 飯野明日香 出版者名 楽譜の購入はこちら 備考 動画はこちら 曲目解説 宙の風 はかり知れない宇宙の仕組みにより、地球には大気が存在し、風は生まれている。人には感じられないほどの大気の揺らぎから、天地を揺るがす大嵐まで、様々な風がこの世に存する。古来日本人は風に親しみ、また畏敬の念を込め、様々な風に数え切れないほどの名前を付けてきた。また風天や風神として神や仏としての敬い祀りもしてきた。 風の音に耳を凝らしその宙(そら)、広大な空間に想いをいたすところからこの作曲は始まった。 曲は大きく四つの部分からなっているが、音の残心を聴く間は、この曲の重要な持続の芯となっている。 2017年ピアニスト飯野明日香氏の委嘱により作曲、初演された。

無伴奏チェロのための「乱声(らんじょう)」 　“Ranjou” for Violloncello solo　NEW

自然の静寂の中から舞人を招来するチェロは、やがて狂乱の様を現じていく。 作曲年 2017 編成 無伴奏チェロ 演奏時間 12分 初演 2017年9月12日 MUSICASA 初演者 山澤慧 出版者名 乱声 無伴奏チェロのための マザーアース T1403 楽譜のご購入はこちら　／　動画はこちら 曲目解説 無伴奏チェロのための「乱声(らんじょう)」 乱声とは、雅楽の舞人が登場する時に奏される、竜笛や太鼓、鉦鼓(しょうこ)による無拍子の曲をいう。または鉦や太鼓を打ち鳴らし、鬨(とき)の声を上げることをいう。舞楽の舞が奏される前、自然の静寂の中から舞人を招来する笛は、神を招く音楽ではなかったか。戦乱の時に発せられる鬨の声は、己を鼓舞する以上のものではなかったか。曲は後半、過なる乱の様相を呈するが、大きな空間を孕む真空のような静かな間(ま)は、全曲の大切な基調を成している。 2017年、チェリストの山澤慧氏の委嘱により作曲、初演された。

ユーフォニアム ソロのための「天河(てんが)」 “Galaxy” for Euphonium solo　NEW

静寂の中から立ち上がるユーフォニアムの音は宇宙の諧調を包含していく。 作曲年 2018 編成 ユーフォニアムソロ 演奏時間 9分 初演 2018年3月　スタジオ ハル 初演者 小寺香奈 曲目解説 ユーフォニアムソロのための「天河(てんが)」 数知れぬ星々の集まりである銀河は、天空に巨大な渦を巻き、我らが太陽系をも軽く呑み込んでいる。地球から見上げる銀河は正に天の河である。真空の静寂の中から立ち上がる音は宇宙の諧調を包含していく。目が眩むような混沌の渦も現じながらクライマックスを形成し、やがて宙空の闇に戻っていく。

音楽朗読劇「愛に生きる」前奏曲・間奏曲 　 Musical Lesedrama “Live in Love” Prelude ＆ Interlude　NEW

朗読とともに演奏される、愛の前奏曲・間奏曲 作曲年 2019 編成 オーケストラ 演奏時間 約30分 初演 2019年4月　東京藝術大学奏楽堂 初演者 指揮 高橋裕 オーケストラTGS＆TGW 曲目解説 2019年4月21日東京藝術大学奏楽堂において行れた、高橋裕 藝大附属高校退任記念 音楽朗読劇「愛に生きる」〜高橋晴美 愛と希望の世界〜において、朗読とともにオーケストラによって演奏された作品

ピアノソロのための「晩照(ばんしょう)」“Sunset Light” for Piano solo　NEW

沈みゆく太陽の響きを想い、祈りとともにピアノに映していった。 作曲年 2019 編成 ピアノソロ 演奏時間 4分 初演 2019年10月　帝国ホテル「牡丹の間」 初演者 金澤希伊子 出版者名 楽譜の購入はこちら 曲目解説 ピアノソロのための「晩照(ばんしょう)」 太陽が西の空に沈む時、驚くほど大きく紅く輝くことがある。古代より人々は西方浄土に想いを致し、沈みゆく太陽を拝む日想観を行じていた。この荘厳な万象の移ろいを、祈りとともにピアノに映していった。曲は、ピアノの師である金澤希伊子氏の90歳の卒寿を祝うために作曲され、師によって2019年に初演された。 動画は https://youtu.be/IWAO3DaxwD8 （高橋裕） https://enc.piano.or.jp/musics/77148 で見ることが出来ます。

フォルテピアノ独奏のための「濫觴（らんしょう）」　"Ranshou" for Forte Piano　NEW

始源の空間から始まり、やがて膨大なるエネルギーの渦に巻き込まれていく。 作曲年 2020 編成 フォルテピアノ（ピアノ）ソロ 演奏時間 9分30秒 初演 2020年10月23日松濤サロン 初演者 大井浩明 出版者名 楽譜の購入はこちら 曲目解説 濫觴とは、物の始まり、物の起源を表す（揚子江も水源を遡れば觴（さかずき）を濫（うかべる）ほど微である）。ひいては生命の始まり、地球の始まり、宇宙の始まりへと想いは拡がる。時間空間の悠久の時の流れと、その壮大なる誕生には、我々人間の思いも遠く及ばない、壮絶なドラマが起こっていたことであろう。曲は始源の空間から始まり、やがて膨大なるエネルギーの渦に巻き込まれていく。 動画は https://www.youtube.com/watch?v=6zM11KrtSaU で見ることが出来る。

シンフォニック・カルマ　[Symphonic Karma] （米沢典剛による２台ピアノ版）　NEW

空を切り裂くような冒頭の響を聴いた時、それは天から突き付けられたカルマと感じた。 作曲年 1990/2020 編成 2台ピアノ 演奏時間 23分17秒 初演 2021年9月2日東音ホール 初演者 大井浩明　浦壁信二 曲目解説 カルマとは、想いや言葉、人間の行為までの全てを表し、業（ごう）と訳す。 宇宙や自然界の法則でもあるカルマから、何人と言えども逃れる事は出来ない。 空（くう）を切り裂くような冒頭の響を聴いた時、それは天から突き付けられた己れのカルマと感じた。 この曲において、旋律は重要な位置を占めているが、それは重層に絡み合い、宇宙まで広がる音響空間を構成していく。 ３管編成のオーケストラの１５〜１６声部にも及ぶポリフォニックな部分を、いかに２台ピアノに編曲するか至難の業であったが、 米沢典剛氏は徐々に増えていくポリフォニーを見事に物にしていった。 動画は https://youtu.be/K0MN0-xD5VU で見ることが出来る。

オペラ「信長」より　４つのアリア　4Airs of Opera "Nobunaga"　NEW

地獄の乱世に立ち上がり、神と対峙するオペラ「信長」より４つのアリアのピアノ伴奏ヴァージョン。 作曲年 2021 編成 テノールピアノ 演奏時間 20分30秒 初演 2021年2月20日名古屋音楽大学Doホール 初演者 Ten.遠藤桂一郎　Pf.高橋裕 曲目解説 浜畑賢吉氏のオペラ「信長」の脚本は、地獄の乱世に立ち上がり、神と対峙するまでの姿に感銘を受け作曲をし始めた。 今回はオーケストラとは異なるピアノ伴奏ヴァージョンとして、１．死のうは一定　２．尾張のため　３．ホトトギス　４．神よいずこに　の４曲の初演を行った。 信長が好んで謡い舞った幸若舞とは異なるが、能の謡いの要素は、このオペラの重要な根幹ともなっている。